La Vida de Brian (1979)

Una de las obras maestras de estos genios del humor, los Monty Python, y para mí la mejor de todas sus películas, aunque a ver si saco tiempo y habló también de los Caballeros de la Mesa Cuadrada y aprovecho para colgar una foto del año pasado cuando estuve en Escocia de vacaciones, ya que visité el castillo donde se rodó el Castillo de Doune.

Trata de la vida de Brian, personaje que nace el mismo día y en la misma ciudad que Cristo, llegando a ser confundido por los Reyes Magos con él, e incluso recibiendo los regalos que le traían al Mesías. Ya de adulto, nos encontramos a un Brian preocupado por la ocupación romana de Judea, uniéndose al Frente Popular de Judea para hacer frente a esta ocupación, además de caer locamente enamorado por una de sus integrantes.

Tras muchos contratiempos y para evitar ser arrestado, Brian comienza a dar un mitin religioso en una plaza, siendo confundido con el verdadero Cristo y dando lugar a multitud de escenas de típico humor inglés.

Os recomiendo que la veáis, sobre todo si sois fan del humor inglés, ya que no parareis de reír con las aventuras y desventuras de nuestro protagonista.

Os dejo con este vídeo, una pegadiza canción, muy conocida que incluso los miembros vivos de Monty Python la cantaron en el funeral de uno de sus componentes Graham Chapman:

Nada que declarar (2010)

Después de la divertida y refrescante Bienvenidos al Norte, el director y actor galo Dany Boon nos vuelve a entretener con su percicia para mezclar el humor y la ternura en esta historia sobre aduanas y fronteras. Hay que destacar la interpretación del actor belga Benoît Poelvoorde, entrando en un duelo interpretativo con el propio Boon.

Uno de enero de 1993, con el inicio de la Eurozona y el fin de las fronteras entre los paises pertenecientes a la Comunidad Económica Europea, dos guardias de aduanas, el belga Ruben Vandervoorde, estricto con las normas y declarado francofobo, y su "enemigo" el agente francés Mathias Ducatel, el cuel lleva una relación con la hermana de Vandervoorde en secreto para evitar algún contratiempo, ven como su puesto de trabajo están a punto de desaparecer.

Después de que ambos agentes tuvieran una pelea, se les informan que se dormará un equipo de aduana móvil, en el que Vandervoorde será el integrante por parte belga, y ante la sorpresa de todos Ducatel se presenta voluntario para ser su compañero por la parte francesa. Al principio, se producen los roces constantes entre ambos agentes, pero Vandervoorde va cogiendo aprecio a su compañero, y va dejando de lado su francofobia.

Mención especial en esta película merece el coche, que pasa de ser un Renault 4L que se cae a trozos, a un moderno y tuneado coche del cual es imposible escapar.

Luis García Berlanga (1921-2010)

Hoy hemos desayunado con una mala noticia: ha fallecido Luis García Berlanga, uno de los grandes directores de nuestro cine. El director de obras maestras como Bienvenido Mr. Marshall (1953) o El verdugo (1963) tenía 89 años.

Berlanga siempre fue un maestro en el humor ácido y en retratar a este país nuestro, con sus grandezas y sus miserias. Además, consigió en no pocas veces burlar a la censura franquista y conseguir rodar sus películas tal y como él las había pensado, introduciendo veladas críticas a la sociedad imperante durante la época. Así El verdugo, bajo su apariencia de comedia ligera, es un duro alegato contra la pena de muerte, mientras que Bienvenido Mr. Marshall es una desconsolada denuncia del abandono al que sometieron a España las potencias vencedoras de la Segunda Guerra Mundial.

Junto con el genial guionista Rafael Azcona, también recientemente fallecido, formaba una pareja fundamental para nuestro cine, sin la cual estamos mucho más huérfanos.

Mucho ruido y pocas nueces (1993)

Notable adaptación de una obra de Shakespeare, bien agurmentada y dirigida por un notable director de películas de época Kenneth Branagh y un gran reparto donde destaca Denzel Washington, Keanu Reeves, Emma Thompson y el propio Branagh. Una obra de amor, donde se ven el gran mal que hacen los malentendidos a una relación.

Don Pedro de Aragón, después de salir victorioso de una grna batalla, vuelve junto con sus caballeros a pasar unos días a la casa de su gran amigo Leonato. Entre los hombres que van con él, destaca Benedicto un gran señor de boca rápida que mantiene grandes guerras dialécticas con Beatriz, sobrina de Leonato, su envidioso hermano Don Juan y un joven y valiente caballero Claudio, enamorado de Hero la hija de Leonato.

Una comedia romántica rodada en verso, que nos hará reir y entristecernos y nos acercará más a la obra de ese gran escritor que fue Shakespeare.

El otro lado de la cama (2002)

Desempolvando las estanterías apareció un divertido musical con firma española, una película del director Emilio Martínez-Lázaro estrenada en el 2002, y que fue premiada en el 5º Festival de cine español de Málaga ese mismo año. Protagonizado por cuatro guapos del panorama actual como son Natalia Verbeke (Paula), Paz Vega (Sonia), Ernesto Alterio (Javier), y Guillermo Toledo (Pedro).

Es una comedia que cuenta los líos amorosos (bueno, más que amorosos, sexuales) que “siempre” surgen dentro de los grupos de amigos, claro! como el roce hace el cariño... La trama empieza cuando Paula deja a Pedro porque se ha enamorado de otro, él se vuelve loco para descubrir quien es el tercero en discordia, su mejor amigo Javier le intenta animar pero impidiendo que lo descubra, y Sonia le hace el trauma algo “más llevadero” todo contado y cantado por los mismos actores que bailan unas coreografías que no dejan indiferente a nadie, al ritmo de míticas canciones del pop español de los 80.

Ya comentaremos la segunda parte de la saga…Los dos lados de la cama. Por ciento, para mí por fin cobra sentido la frase de: NIÑO MELÓNNNNNNNNNNNN....momentazo de la peli.

Gente Pez (2001)

Para hoy una película española de Jorge Iglesias, que traerá grandes recuerdos y, porqué no decirlo, cierta melancolía a todo el que haya compartido piso en su época universitaria, (menos mal que en Salamanca no se dan estas cosas que si no..........jajajajaja), mucha fiesta, comida precocinada, problemas con la tabla de "tareas de la casa", llevar a ligues...y muchas más cosas.
La peli muestra las vivencias de un par de amigos (Juan Díaz y David Tenreiro) que okupan una casa en la calle Pez y alquilan el resto de habitaciones a lo más rarito que pillaron, un músico irlandes que se pasa el día borracho, un gótico sicópata siempre encerrado en su cuarto con sus videojuegos y una pijina estudiante de bellas artes que intenta tirarse a to lo que se mueve (Diana Palazón).

500 Días Juntos (2009)

Una historia de un chico que conoce a una chica, pero no una historia de amor, como así nos reza el inicio de esta película. Con lo cuál no veremos una pelí romántica al uso, si no que nos relata con una sutil ironía la relación entre los protagonistas. Viendo el cartel de esta película más de uno, entre los que me incluyo, se sentirá identificado (chico conoce a chica, chico se enamora de chica, chica no).
Tom, un arquitécto que no encuentra su vocación para diseñar edificios, se dedica a diseñar tarjetas de felicitación. Cree encontrar en Summer, la recien llegada empleada en su oficina, el amor de su vida al descubrir, según van pasando los días, la cantidad de cosas que tienen en común.
Entrarán en una espiral de relaciones contradictorias, momentos de pasión, y de dejadez, ya que Summer no busca nada serio, aunque en el último cuarto de película nos sorprenderá la protagonsita y más a Tom. Esta película relata la cantidad de cosas que se pueden llegar a hacer, el cómo seguimos esforzándonos de modo tan risible y rastrero para encontrar sentido al amor… y esperar convertirlo en realidad, aunque en ciertas ocasiones sea más una utopía que una realidad.

Zombies Party, una noche de muerte (Shaun of the Dead 2004)

Película de zombies británica, que hace homenaje a ese gran director de películas de terror y en especial del género zombie George A. Romero. El guión corre a manos de Simon Pegg (Star Trek en el papel de Scotty, Nueva York Para Principiantes, ...) y Edgar Wright que decidieron escribirlo después de rodar un capítulo de la seríe británica Spaced en la que Simon le entraba la paranoia jugando al Resident Evil 2.
Shaun es un vendedor de Londres, que vive inmerso en la rutina de su vida. Comparte piso con Ed, su mejor amigo con el que comparte la afición a jugar a la Play y pasar las horas muertas en su pub favorito, el Winchester y con Peter. Debido a este comportamiento, su novia Liz decide dejar la relación al no soportar su estilo de vida. Shaun se refugia con su amigo Nick en su lugar favorito donde le cuenta sus penas y donde decide recuperar a Liz al ser la mujer de su vida.
Cuando se levanta con jaqueca por la cantidad de cerveza bebida la noche anterior, Shaun se levanta como cualquier día y va a la tienda de Nelson, como cualquier día, sólo que no es un día normal ya que la población de Londrés se ha convertido en Zombies, no dándose cuetna nuestro protagonista hasta que llega a casa (debido a la migraña que tenía no se da cuenta de que estaba rodeado de zombies cuando va a la tienda). En este momento las intenciones de nuestros protagonsitas serán sobrevivir y salvar a sus amigos. Se darán situaciones cómicas con los zombies, con típico humor inglés. La mejor de todas, llegando al final de la película en el pub Winchester y de fondo música de Queen, que aquí os dejo:

Los Hombres que Miraban Fijamente a las Cabras (2009)

Basada en el libro de Jon Ronson, se estrenó la película dirigida por Grant Heslov más conocido por su faceta de actor (podemos verle en Buenas Noches Buena Suerte, El Rey Escorpión, Enemigo Público, etc,,,) y con un reparto principal de clase al contar con Kevin Spacy (ganador de dos Oscars), Jeff Bidges, Ewan McGregor y George Clooney (ganador de un Oscar por Syriana).Bob Wilton es un reportero de un pequeño diario en un pequeño pueblo de E.E.U.U., ante un revés que le da la vida, su mujer se enamora del editor y le abandona, decide irse a la guerra de Irak en el 2.009 y buscar una historia que le haga no sentirse fracasado. Allí conoce a un representante de una compañía, que se encuentra para hacer negocios con la guerra, Lyn Cassady, cuyo nombre le es familiar a Bob por un reportaje que realizó en su pequeño pueblo sobre personas que tenían poderes mentales.Entonces Lyn le cuenta la historia de una división del ejército, denominado Ejército de la Tierra, dirigida por Bill Django, que se basaba en formar guerreros "Jedi" para realizar la guerra sin matar a ninguna persona, sino sólo usando sus poderes mentales. Bob decide acompañar a Lyn al interior de Irak, ya que se encuentra en una misión. Mientras que se encuentran con los infortunios de la misión, Lyn le irá contando las diferentes etapas que tuvo el Ejercito de la Tierra.

Película de comedia, con claras guiños a la gran saga de StarWars e incluso existe un apunte que pasó desapercibido a la gran parte del cine cuando Lyn le comenta que se sentía como un joven grangero rubio en un planeta extraño (en clara alusión a Luke Skywalker) y con el punto que se lo cuenta a Ewan McGregor el Obi Wan Kenobi de la última triología estrenada.

La vida es bella (1997)

En su día dije que comentaría esta película, y hoy llegó el día. Roberto Benigni, el cual no me gusta ni como director ni como actor salvo en esta película, nos cuenta una historia maravillosa y enternecedora ganadora de 40 premios en todo el mundo, entre los que cuenta 3 Oscars mejor actor, mejor película extranjera y mejor música original concedidos en 1999.
La historia nos remonta a la Italia de 1939, donde Guido Orefice un judío italiano se traslada con un amigo, a la ciudad de Arezzo donde vive su tío. Y entra a trabajar en el restaurante de su tío. Italia está sumida en el poder fascista de Mussolini. A la llegada a su nueva ciudad, Guido se enamora de una profesora Nora, novia de un dirigente fascista del pueblo. Gracias a sus encantos y a sus historias, Guido llega al corazón de Nora, casándose con ella y teniendo un hijo en común, Josué.
Pasado 5 años, los soldados alemanes llenan las calles de Arezzo haciendo difícil la vida de los judíos, pero Guido con su forma de ver la vida hace que su familia este llena de felicidad. Pero cuando se va a celebrar el 5º cumpleaños de Josué, la felicidad de la familia se ve truncada ya que son llevados a un campo de concentración. A partir de este momento Guido tratará de hacer muy llevadera la estancia en el campo de concentración a su hijo, ya que le hace creer que están en un concurso cuyo premio final es un tanque de combate. Consiguiendo de esta manera que su hijo no se dé cuenta de todo lo horrible que está pasando a su alrededor.

Tierna película, emotiva que nos lleva a soltar alguna lágrima al final de la misma. Cabe destacar la presencia de la española Marisa Paredes haciendo de la madre de Nora.

Candilejas (1952)

Una obra maestra del tristemente desaparecido hace ya años, Charles Chaplin (Charlot). Fue la última aparición de este gran artista delante de las cámaras, nos lleva a un mundo tragi-cómico que sirve como la despedida de dos grandes actores, el mismo Charles Chaplin y Buster Keaton.

La historia empieza en 1.918, antes de la 1ª Guerra Mundial, donde nos encontramos al gran payaso Calvero (Charles Chaplin) en plena decadencia debido al paso de los años y a su alcoholismo, ya que antes de cada actuación se emborrachaba para demostrar toda su maestría. Calvero salvará de un suicidio a una joven bailrina Thereza, atormentada por una enfermedad, que esta en su cabeza, que le impide caminar.
Gracias a su persistencia, Calvero consigue que Thereza vuelva a andar y a bailar, cosechando un gran éxito. Esta situación llevará a que Thereza se enamore de Calvero, pero éste viendo que una mujer tan joven desperdiciaría su vida junto a él, desaparece y se dedica al arte callejero.

Esta película es una biografía del propio Chaplin, dejando patente desde su huida de Londres debido a la primera guerra mundial, hasta la relación de Calvero y Thereza como reflejo de la de Chaplin con la artista Oona, que causó revuelo en la época debido a la gran diferencia de edad. Como homenaje os dejo este video que nos llenará de emoción.

Groundhog Day

Efectivamente, como si de Punxsutawney se tratase, también es el día de la marmota en Cinema Gazine... y por lo que parece, según ha comentado Phil, aún quedan seis semanas más de invierno... es decir, que seguirán volando bajo los gorriones (que es un dicho mucho más español). Y con todo esto que sacamos en claro, pues que el que haga frío fuera siempre ayudará a quedarse en casa debajo de la manta y con una buena peli metida en el devedé. Siendo pues hoy un día tan señalado como es, no podemos dejar de comentar el filme homónimo de esta tan importante festividad y que en nuestro país, una vez más gracias a la gran imaginación y convencimiento de que su posibles títulos alternativos son mucho mejores, nuestros traductores la bautizaron con el título de Atrapado en el tiempo. Esta película de 1993, dirigida por Harold Ramis, y protagonizada por dos grandes del celuloide, Bill Murray y Andie MacDowell, da como resultado un filme típico de justo después de despertarte de la siesta en fin de semana y que lógicamente, no puedes dejar de ver.La historia gira en torno a un hombre del tiempo que mandan a este pueblecito de Pensilvania para que cubra la noticia del día de la marmota. Todo va bien hasta que al despertarse al día siguiente todo vuelve a repetirse, así día tras día, siendo él la única persona que es consciente de ello. Esto producirá una serie de situaciones muy bien llevadas. No dejéis de verla, el bueno de Bill Murray no defrauda, y realmente la película con el paso de los años se ha convertido en un clásico básico. ¡Feliz día de la marmota!

SPANISH MOVIE (2009)

Empezamos con el año con SPANISH MOVIE, esta película dirigida por Javier Ruiz Caldera, realmente uno de los mayores desfases que hemos visto en el cine, realmente si te quieres echar unas risas no dejes de ir a verla, sobre todo si eres amante del humor chanante, no te defraudará porque parte de los presonajes están interpretados por los integrantes de Muchachada Nui. Sin desperdicio el fauno interpretado por Joaquín Reyes y Pedro San Antón (parodia de Ramón Sampedro) por Carlos Areces.

En este filme se parodian diferentes palículas del cine español como El Horfanato, El laberinto del Fauno, Mar Adentro, Abre los ojos, Volver o Los Otros, utilizando para ello un reparto que probablemente sea irrepetible, ya que podremos ver en acción a Joaquín Reyes, Carlos Areces, Alexandra Jiménez, Silvia Abril, Michelle Jenner, Eduardo Gómez, Juana Cordero, Belén Rueda y muchos más. Realmente una mezcla que produce un desfase mítico.

Por último no puedo dejar de comentar que en esta película, se ha conseguido juntar a dos gigantes de la comedia mundial, nada más y nada menos que Chiquito de la Calzada y Leslie Nielsen... aquí os dejo uno de los trailer donde aparecen... extraordinario!

Adventureland (2009)

Nueva película del director Greg Mottola (Supersalidos, 2007), que nos narra el trabajo de verano de un grupo de jóvenes en un parque de atracciones de Pittsburgh. James Brennan (interpretado por Jesse Eisenberg) comocerá allí a Emily Lewin (Kristen Stewart) y surgirá la chispa. A partir de estos presupuestos tantas veces contados, el director cuenta muy bien lo que nos quiere contar: la dificultad de las relaciones humanas, la responsabilidad de nuestros actos y el nihilismo de la juventud de la América profunda, del que trata de escapar con marihuana y alcohol. Ese ambiente de sueños frustrados y acortamiento de los horizontes es uno de los puntos fuertes de la película.

El otro es la historia de amor entre los dos protas. La química entre ellos es más que intensa y los dilemas de Brennan muy woodyallenianos. Si a ello le unimos unos momentos cómicos abundantes y conseguidos, así como el ambiente ochentero, al que sin duda ayuda una gran banda sonora, tenemos como resultado una peli muy recomendable para pasar un buen rato y que esconde más de un momento de buen cine.

La felicidad de los Katakuri (2001)

Pocas películas he visto a las que se les pueda aplicar con más propiedad el adjetivo "inclasificable". Está dirigida por el prolífico Takashi Miike, que tan pronto te hace descacharrantes adaptaciones de mangas como Zebraman (2004) o Yatterman (2009), antologías del sadismo escatológico como Audition (1999), spaghetti westerns a la japonesa como Suykiyaki Western: Django (2007) o pelotazos taquileros en Japón como la saga Crowns Zero (2007 y 2009), adaptación del manga del mismo nombre.

La peli que nos ocupa hoy se puede considerar un musical tétrico con secuencias de animación y mucha comedia (ahí queda eso). Nos cuenta la historia de los Katakuri, una familia pelín friki que monta un hostal en un pueblecito japonés muy bucólico. Al principio no tienen clientes, pero después empezarán a llegar, y ahí empezarán los problemas... No cuento más, pero no puedo dejar de recordar la escena en que una pareja formada por un luchador de sumo y una chica menudita llegan a hospedarse al hotel. Una vez en su habitación, durante la noche se oye un estruendo, y los Katakuri se encontrarán con el cuadro de dolor de la chica sepultada bajo el inmenso sumotori, que murió tras descargar demasiada energía sexual sobre ella. Escena imperecedera.

Os dejo con la secuencia de animación que abre la película. No os puedo decir que viéndola os vayáis a hacer mucha idea del tipo de peli que es, pero creo que merece la pena por su alejamiento de lo que estamos acostumbrados a ver por esos lares cinematográficos.

Bienvenidos al Norte (Bienvenue chez les Ch'tis)

Hoy hablaré de esta comedia francesa, la más vista de este año en Francia. Personalmente me gustó bastante, aunque habrá gente que el sentido del humor francés no lo asimile o lo vea algo insulso, pero desde luego yo me reí mucho viéndola.

La historia trata de Phillippe, trabajador del servicio de correos francés, que por intentar estafar a su jefe y le dieran la dirección de una oficina en la Costa Azul (quién no querría estar allí), le mandan al norte cerca de Bélgica, a un pueblecito llamado Bergues. Debido a la fama que tiene el norte, piensa que será una estancia horrible. Al llegar allí, el gran problema que encuentra es la forma de hablar que tienen los habitantes de la zona, que ellos mismon llaman Ch'tis, y es difícil de comprenderlo (de ahí que esta película tenga más gracia viéndola en versión original).
Pero al tratar con la gente, observa que son muy agradables, gente muy acogedora y que su estancia no será tan mala, de echo Antoine (interpretado por un gran comediante francés Dany Boon) le dice que todo el mundo llora dos veces, una cuando llegan y otra cuando se marchan. Rápidamente Phillippe se integra en la sociedad, aunque para que su mujer le tenga lástima dice que es una zona horrible y que está deseando volver.
Un buen día la mujer decide ir a visitarle, para hacerle más llevadera su estancia, y el pobre Phillippe, para salvar su matrimonio, aunque en verdad es para que la mujer le trate como a un marqués cada vez que va a su casa, les pide a Antoine y sus amigos que interpreten el papel que todo el mundo tiene de la gente de la zona, es decir, personas toscas.

Comedia facilona, pero agradable de ver y una de las pelícuals con las que más me he reido ultimamente, quitando Pagafantas.

Sor Citröen (1967)

No he podido resistirma a hacerle una entrada a esta entrañable película de la mítica Gracita Morales. En este filme, dirigido por Pedro Lazaga, podremos ver en acción a grandes del cine español como son: Rafaela Aparicio, José Sacristán, Jose luis López Vázquez, Juanjo Menéndez, Luis Sánchez Polack y muchos más.

En esta ocasión la hermana Tomasa (Gracita Morales) y compañía deciden dar un toque de modernidad al orfanato que dirigen, para ello la susodicha hermana Tomasa se sacará el carnet de conducir, haciendo las delicias del examinador, y comprarán un citroën 2cv para así poder motorizarse a la hora de ir pidiendo caridad para los niñitos del orfanato... a partir de ahí se ganará el mote de Sor Citröen.

Esta es una película típica de Cine de Barrio que seguro que hará las delicias de aquellos que peinen más canas... aunque tampoco hace falta, yo mismo me declaro un fan incondicional de la banda sonora de esta película. Aquí os la dejo.

Will Smith (SRN#5)

Este actor, nacido en Wynnefield en 1968, se dio a conocer en España con la serie El príncipe de Bel-Air, serie imperecedera que narraba las aventuras de Will con sus tíos de Bel-Air, Phil y Vivian Banks, y sus primos Carlton, Hillary y Ashley. Gran serie de la que recuerdo episodios míticos como el del mayordomo Geoffrey disfrazado del poeta Raphael della Ghetto ("carambola a la izquierda, carambola a la derecha, ruge la tormentaaaaa"), la participación el el concurso Pregunta doble, las clases de tía Vivian sobre Historia negra....

En esta serie Will Smith compartía protagonismo con el gran Alfonso Ribeiro, que interpretaba al primo pijo Carlton Banks. Muchos de los grandes momentos de esta serie se deben a la aparición de este actor, cuya carrera se vio bastante eclipsada tras la cancelación de la serie en 1996. Participó en varios telefilmes como Kidz in the Wood (1996) o películas directamente editadas en vídeo como Seek & Hide (2004) o Lovewrecked (2005). Sin embargo, todos recordamos a este actor por una escena mítica que nos marcó y que recordaremos siempre: Carlton Banks cantando y bailando It's not inusual junto al gran Tom Jones, el Tigre de Gales. Aquí os la dejo.


La carrera de Will Simith se disparó tras El prícipe de Bel-Air, y hoy en día es uno de los actores mejor pagados de Hollywood. Ha protagonizado taquillazos, buscando registros variados para llegar a todo tipo de públicos. Así, ha hecho bastante incursiones en la ciencia-ficción como Independence day (1996), la saga Men in Black (1997 y 2002) o Yo, Robot (2004), melodramas más o menos lacrimógenos como En busca de la felicidad (2006) y Siete almas (2008), o cine de acción puro y duro como en Dos policías rebeldes (1995 y 2003) y Hancock (2008).

En fin, que no os voy a descubrir a este actor sobradamente conocido y al que seguro que pronto veremos hacer el biopic de Obama, ahí dejo la profecía.