Blancanieves y la Leyenda del Cazador (2012)

Hace tiempo escribí sobre la primera de las películas de Blancanieves prevista para este año, y toca ahora una nueva versión donde nos encontramos a una Blancanieves (Kristen Stewart) dulce pero guerrera, a lo Juana de Arco, una malvada pero de gran belleza reina Ravenna (Charlize Theron) y una persona atormentada por su pasado el Cazador (Chris Hemsworth), mostrándonos una película atractiva de ver, aunque haga una interpretación libre del cuento creado por los hermanos Grimm.

 La bella Ravenna, es rescatada por el Rey de un oscuro y malvado ejercito negro creado por la brujería, logra engatusarlo y casasrse con él. En la noche de bodas, se ve las verdaderas intenciones de Ravenna, asesinando al Rey, tomando el castillo con su ejercito, y encerrando a la pequeña Blancanieves.

Pasados unos años, Blancanieves logra escapar de su cautiverio, y para recuperarla la malvada reina-bruja, contrata a un Cazador, el cual vive atormentado por la pérdida de su amada esposa. Pese a que su misión es capturarla, el Cazador ayuda a Blancanieves a escapar para llegar al castillo del Duque Hammond y su hijo, amigo de la infancia de Blancanieves. Durante el camino, encontrarán a unos enanos que antiguamente eran mineros y ahora son saqueadores (¡¡¡que en este caso son 8!!!).

La película es entretenida, con  una Charlize Therone que no deja de impresionarnos con los papeles que hace, y en ese caso lo borda de reina malvada, paranoica y obsesiva y logrando ser el centro de atención de la pelícual, ante una sosa Kristen Stewart inexpresiva como siempre, y que nadie se cree cuando el espejito mágico dice que es más bella que la reina (ese espejo necesita gafas). Los enanos, quedan como personajes secundarios, caracterizando a actores como Ian McShane, Ray Winstone, Bob Hoskins, Toby Jones o Nick Frost para tales papeles. De las dos películas que se han hehco de Blancanieves este año, quizás me quede con la anterior, que aunque es más infaltil y de comedia, pero el rato que me hizo pasar fue mejor, y sobre todo porque me creo más a esa Blancanieves que a esta.

Blancanieves Mirror, Mirror (2012)

Una de las múltiples adaptaciones libres que este año se estrenaran de este cuento clásico, Blancanieves y el Cazador otra película que tiene pinta de ser muy interesante de ver y una adaptación española. Protagonizada por Julia Roberts que hace de la malvada reina con un punto de humor, y de Lily Collins, hija del músico Phil Collins.

En un reino situado en un país lejano, una malvada reina se hace con el poder del reino después de la desaparición del rey, arruniandolo y pasando de un país de alegrías, canciones y fiestas, a un país triste y sombrío. Su hijastra, Blancanieves, encerrada sin poder salir del castillo, en su 18 cumpleaños decide visitar la ciudad, observandod e primera mano la situación tan delicada que vive el pueblo con los impuestos abusivos de la reina apra pagar sus festines. Con la llegada de un principe al reino, la mavada madrasta de Blancanieves decide organizar una fiesta para recibirle y embacuarle qeu se case con ella. Nuestra princesa, se colará en esa fiesta, bailando y enamorando al principe, siendo castigada por ello y siendo condenada a morir en el bosque.

Al no poder el sirviente hacer cumplir los deseos de la reina, Blancanieves se encontrará en el bosque con una panda de ladrones, los 7 enanitos, que la acogerán en su guarida e incluso la enseñaran a combatir y pelear, formando parte de la banda y devolviendo al pueblo el dinero que se les quitaba con los impuestos abusivos.

Película entretenida, con dosis de humor, aunque se desvía del cuento clásico y de la imagen que tenemos de los enanitos y de Blancanieves, es agradable de ver.

La Princesa Prometida (1987)

En un mundo de fantasía, se unirán comedia, aventuras y amor en esta historia basada en el libro The Princess Bride escrito por William Goldmand y con una magnífica banda sonora creada por Mark Knopfler y el tristemente desaparecido Willy Deville.

Westley, un mozo de cuadra enamorado de Buttercup, se marcha a hacer fortuna y poder casarse con su amada. Pero es dado por muerto al ser atacado su barco por el pritata Roberts, y ante esta situación Buttercup decide aceptar la proposición de matrimonio del malvado príncipe Humperdinck. Pero el día antes de su boda, la princesa es raptada por un trio de villanos compuesto por Vizzine, el espadachín Iñigo Montoya y el gigantón Fezzik. Este grupo será perseguido por un misterioso enmascarado, descubriendo que menos Vizzine el resto de los componentes son seres de buen corazón.

El misterioso enmascarado no es más que el pirata Roberts, aunque guardara una sorpresa para Buttercup al ser el propio Westley quien se encuentra detrás de la máscara. Juntos lucharán por batir al malvado príncipe junto con sus dos nuevos amigos. Al mismo tiempo Iñigo Montoya intentará vengarse de la muerte de su padre.

The Munchkins

Hoy toca hacer homenaje a los míticos y entrañables enanos del Mago de Oz (1939), los Munchkins. Mucha leyenda hay tras ellos en esta película... que si había fantasmas en el poblado munchkin, que si en los descansos del rodaje montaban una orgías que dejaban a Sodoma y Gomorra como unos aficionados, etc... sólo ellos lo sabrán... pero lo que realmente es una verdad como un templo es que las diferentes escenas y canciones que llevaron a cabo en esta película inmortal en el tiempo, son de lo mejorcito que ha dado la historia del cine musical. Quién no recuerda la canción de homenaje que le hacen a Dorothy cuando mata a la bruja, o la de sigue el camino de baldosas amarillas... el pelo como velcro sólo de recordarlas. Muchos fueron los actores que dieron vida a estos personajes, entre ellos cabría destacar al famoso Harry Earles y famila, que también aparecieron en películas como Freaks, la parada de los monstruos (1932) o The Unholy Three (1925). Karl Slover, que actuó en el espectacular western-musical: Terror in Tiny Town (1938) u otros más como Meinhardt Raabe, Clarence Swensen, Jerry Maren, Ruth Robinson Duccini o Margarett Pellegrini. Incluso en 2007, unos 70 años después de la película, fueron homenajeados en el paseo de la fama de Hollywood.

En este documental, podréis ver a algunos de ellos contando vivencias y batallitas de cómo fue aquel inolvidable rodaje. Desde Cinema Gazine queda hecho nuestro pequeño homenaje... sólo podemos dar gracias a todos los munkchins por haber aportado su enorme granito de arena para conseguir que esta película permanezca imborrable en el firmamento del cinema.

De Cuenca a Zamora...

Hace no demasiado tiempo, volví a ver por enésima vez esa película eterna en el tiempo que tanto nos ha dado generación tras generación... efectivamente lo habéis adivinado: Conan el Bárbaro (1982)... de esta película he escuchado de todo: que si realmente es un drama, que si es la exaltación de la burricie, que si es un peliculón, que sólo por ver como un lechón de Jorge Sanz a base de una serie de golpes que le da la vida se transforma en chuache ya merece la pena, etc... Pero esta última vez que la he visto me di cuenta de algo que hasta ahora me había pasado desapercibido... me refiero a la escena en la que el bueno de Conan va paseando por tierras de zarajos y Resolí, y llega a la Ciudad Encantada.Allí se encuentra una apacible cabaña en la que a la puerta le espera una suculenta bruja falta de cariño. Por supuesto, ésta al ver las carnes tersas de Conan le abre las puertas de par en par... lógicamente como Conan es un caballero que sabe tratar a las mujeres, surge la magia... hasta que aquello se descontrola, la bruja se pone un poco más salvaje, a Conan no le termina de convencer ese rollo y finalmente con delicadeza la tira al fuego de la chimenea...Hasta aquí todo correcto, el momentazo fue cuando Conan le pregunta al espectro de la bruja por el paradero de las dos serpientes enfrentadas, y ésta le responde que las encontrará en ZAMORA!!!!!!!... así que sin pensarselo mucho, nuestro bárbaro se aprieta los machos y como si de Labordeta se tratara se cruza la península... los pelos como escarpias.

Si a esto se le añade el Great minds think alike que entre Conan y Juan Ramón Jiménez nos plantean los míticos Vicisitud y Sordidez... decididamente este filme se sitúa sin lugar a dudas entre uno de mis favoritos.

El Imaginarium del Doctor Parnassus (2009)

Una película dirigida y escrita por uno de los componentes de los queridos y admirados Monty Python, Terry Gilliam. Éste supo combinar a un gran plantel de estrellas del firmamento cinematográfico Cristopher Plummer, el tristemente fallecido y oscarizado Heath Ledger, Jonnhy Depp, Verne Troyer, Colin Farrel, Jude Law y como protagonista femenina la modelo Lily Cole.

Bienvenidos al mundo del Doctor Parnassus, monje de 1.000 años de edad que con su mente te transportará a un mundo de fantasía donde deberás elegir entre el bien o el mal. Esta decisión se debe a una apuesta realizada por Parnassus con el diablo con la que se ganó la inmortalidad, aunque después realizó otra apuesta con el mismo personaje cuando conoció al amor de su vida, en esta ocasión la apuesta fue su hija, que cuando cumpliera 16 años pasaría al poder del diablo.

Parnassus luchará contra el diablo, junto a su hija, sus ayudantes y un extraño forastero llamado Tony, que es un filántropo ayudando a los niños, aunque no es oro todo lo que reluce. Recorreran Inglaterra para poder ganar la apuesta al diablo y así la hija de Parnassus pueda vivir su vida libremente.

Un espectáculo visual que a algunas personas les puede parecer algo áspera de ver, pero a otras nos entretendrá y nos apasionará. Os dejo el trailer para que podáis disfrutar.

Alicia en el País de las Maravillas (2010)

Nuevamente el señor Tim Burton, acompañado de su actor fetiche Jonnhy Depp y su mujer Helena Bonham Carter, nos lleva a un mundo de fantasía, bajo su peculiar punto de vista, inspirado en los cuentos de Lewis Carroll: Alicia en el País de las Maravillas, Alicia Através del Espejo y lo que Alicia Encontró Allí.
Han pasado ya 13 años desde la visita de Alicia al País de las Maravillas, y durante este tiempo Alicia ha crecido y se ha transformado en una bella joven. Durante todos estos años, Alicia tiene la misma pesadilla en un mundo dominado por una malvada reina y con unos compañeros de viaje algo extraños, ya que se tratan de un conejo y un sombrerero un poco chiflado. Esta joven no encuentra su sitio en el mundo, desde la muerte de su padre y obligada por su madre, se dirige a una fiesta para anunciar su compromiso con un lord inglés, que dicho sea de paso da un poco de repelús. En esa fiesta, la chiquilla sale huyendo, cae en un agujero y a través de él vuelve al fantástico mundo en el que estuvo de niña.
Alicia no recuerda su anterior visita, sólo mediante las pesadillas que la rodean una y otra noche, ni a los viejos amigos que allí tenía. Pero el País de las Maravillas está bajo el yugo malvado de la Reina de Corazones y sus secuaces, y la única forma de librarse de tanta maldad es que Alicia recuerde y acepte ser la salvadora de este mundo y devuelva la corona a su legitima dueña, la Reina Blanca.
Quizás algunas personas puedan salir un poco defraudadas de esta película, ya que no tiene nada que ver con la película maravillosa de dibujos animados que realizó en su día Walt Disney, pero si uno se centra en la película y no en la historia anterior, disfrutará de una filme que merece la pena ver.

Stardust (2007)

Película basada en la novela de Neil Gaiman que fue publicada en 1.999 e ilustrada por Charlie Vess. Cuenta con un gran reparto entre los que destacan Clarie Danes, Robert de Niro, Charlie Cox, Michelle Pfeifer, Peter O´Toole (entre otros muchos actores de primer nivel) y con la colaboración de Sir Ian McKellen el cual hace de narrador.
Es la historia de Tristan Thorn, hijo de Dunstan Thorn que 18 años antes se adentró dentro del muro que separa su pueblo Muro del reino mágico de Stormhold donde conoció a una exclava y con la que tuvo a su hijo Tristan, enamorado de la chica guapa del pueblo, Victoria. Para conseguir su amor, Tristan la promete traer una estrella fugaz que había caído al otro lado del muro. Cuando llega al lugar donde debería haber caído la estrella, se encuentra con una chica Yvaine que resulta ser la estrella fugaz. Al msmo tiempo en Stormhold el rey se está muriendo, y sus hijos luchan entre ellos, asesinándose, para conseguir la corona. Pero el rey, al ver que quedan 3 hijos con vida, decide que el que encuentre el rubí real sea el próximo rey.Pero se encontrará con unas hermanas brujas, que van detrás de Yvaine, ya que su corazón les dará la eterna juventud. Durante su huida hacia el muro, Yvaine y Tristan conocerán a muchos personajes, entre ellos el aguerrido y malvado capitan Shakespeare, con el que les unirá una gran amistad. Durante su viaje, descubrirán cuál es el significado del verdadero amor.

Charlie y la fábrica de chocolate

Ahora que estamos esperando ansiosos el nuevo estreno de Tim Burton, Alicia en el país de las maravillas que será el próximo 16 de Abril, es buen momento para recordar otra de sus grandes obras, Charlie and the chocolat factory (2005). Como no podía ser de otra forma, protagonizada por Johnny Depp como Willy Wonka, el dueño de la fábrica y por Fredie Highmore, que será Charlie, el niño afortunado, (ya habían trabajado juntos en Descubriendo nunca jamás).

Nadie había visto movimiento en la fábrica de chocolate, aunque seguían haciendo sus chocolates para enviarlos a las tiendas, pero un día, Willy Wonka anuncia que dejará entrar a la fábrica a los 5 niños que encuentren los billetes dorados dentro de las tabletas de chocolate, Charlie sería el niño más feliz del mundo si pudiera ser uno de ellos, pero es poco probable, ya que su familia sólo puede permitirse una tableta de chocolate al año (en el cumpleaños de Charlie), pero contra pronóstico lo consigue, y comienza su aventura.Es una película tierna, que muestra el verdadero amor familiar, a la vez que divertida y muy colorida, con el toque "Tim Burtoriano" muy presente, hay que destacar las canciones y grandes coreografías de los Oompa-Loompas, cautivan a cualquiera.

Cristal Oscuro (1982)

Película dirigida por Jim Henson y Frank Oz, dos maestros de los muppets y del entretenimiento que nos llevará recorrer un mundo de fantasía y de ilusión. Una historia de otro mundo, de otro tiempo, que nos fascinará y entretendrá.En un tiempo lejano, en otro mundo, existían los Urskeks, seres que vivían en paz y en armonía. Hasta que un día, hace más de 1.000 años se rompió el más preciado de sus tesoros, el Cristal Oscuro, lo que produjo un cambio ya que se dividieron en 2 razas: los sabios místicos, seres bondadosos dedicados a la meditación, y los malvados Skekses, crueles seres que reinan sobre la tierra. Ambas razas viven interconectadas, cada uno tiene su ser especular en la otra raza.Pero existe una profecía, que acabará con el dominio de los Skekses, un gelfing cuando se unan los tres soles unirá el Cristal Oscuro, produciéndose el final de estos seres maléficos. Aquí es donde aparee Jen, el último gelfing vivo, o eso creen los místicos, que es preparado toda su vida por el maestros de los místicos para que pueda cumplir su misión, la cual le será revelada a la muerte de su maestro. Jen correrá múltiples peligro durante su aventura, conociendo a otra gelfing, Kira, con la que compartirá múltiples y arriesgados momentos.

Quizás sea la película más tétrica y oscura de Jim Henson, no dirigida a niños si no más a adultos. Se rumorea que se espera una segunda parte llamada el Poder del Cristal Oscuro.

El Laberinto del Fauno

Una obra de arte de Guillermo del Toro, obtuvo 7 premios Goya en 2006 de las 13 nominaciones a las que optaba, 3 Oscar, y 8 nominaciones a los premios Bafta.

La película relata un espectacular viaje por la imaginación de una niña llamada Ofelia (Ivana Baquero), que se ve obligada acompañar a su madre, Carmen (Ariadna Gil), embarazada de Vidal (Sergi Lopez), un cruel capitán de la guardia civil franquista en la época de la postguerra civil (1944), a un molino en medio de los montes gallegos, en los que se esconden algunos supervivientes de la resistencia republicana.
Ofelia descubre que son ayudados por Mercedes (Maribel Verdú), que dentro del molino hace las veces de criada pero por las noches sube al monte a ayudar a su hermano y al resto de acampados, igual que el doctor (Alex Angúlo), que mantendrá sus honor y sus creencias hasta el final, esto hará aumentar el lazo casi familiar que se crea entre Ofelia y Mercedes. En los alrededores del molino la niña encuentra las ruinas de un laberinto, donde conoce a un fauno (Doug Jones), que le cuenta que ella es la princesa de su reino y para comprobarlo tiene que superar tres pruebas, entre hadas, sapos gigantes, faunos y libros mágicos, la niña vive su aventura fantástica intercalándola con la realidad del momento, intentará salvar a su madre, que está muy débil tras el complicado parto de su hermanito.

Las impactantes imágenes de los asesinatos a sangre fría y las torturas a los insurgentes por parte del capitán y el resto de guardias ponen el punto realista a la historia, por otra parte, el maquillaje y caracterización de los personajes fantásticos te traslada por completo a su mundo.

Una de las mejores películas de fantasía hechas últimamente. Hay que verla.

La Historia Interminable

Una adaptación al cine de la mítica novela del escritor alemán Michael Ende (The Neverending Story), fue rodada en 1984 por el director Wolfgang Petersen y protagonizada por dos niños: Noah Hathaway (Atreyu) y Barret Oliver (Bastián Baltasar Bux). Ambos vivirán un sinfín de aventuras juntos, uno en un mundo irreal, llamado el Reino de Fantasía, y otro en la realidad, aunque ambos mundos se cruzan de vez en cuando. Todo ello amenizado con una increíble banda sonora.En ésta película sólo se relata la primera parte del libro, hasta que Bastián entra en Fantasía, lo cual decepcionó a Ende y pidió que quitasen su nombre de los títulos de crédito, apareciendo sólo como autor de la novela.

Todo empieza cuando llega a las manos de Bastián un libro muy especial, que relata las aventuras del joven guerrero Atreyu que es elegido por la Emperatriz Infantil (Tami Stronach), gravemente enferma, para “La Gran Búsqueda”. Juntos tienen que encontrar el remedio a su mal y al mal que va creciendo en todo su reino, una especie de “Nada” se está apoderando de su Fantasía, destruyéndolo todo. En su viaje se encontrará con Fuyu, un dragón blanco de la suerte que los acompañará a lo largo de la historia, a medida que avanza la película (o el libro) los dos mundos están cada vez más cerca hasta que Bastián pasa a formar parte de la trama de la película.

En su largo viaje en busca de la solución Atreyu se encontrará, con diminutienses con caracoles de carreras, un comepiedras, un geniecillo nocturno, con La Vetusta Morla, (una de las criaturas más viejas, sabias y poco sociables de Fantasia), con Gmork un hombre-lobo, y un montón de personajes fantásticos.La Historia Interminable II se gravó en 1990, utiliza los mismos temas de la primera película, pero pierde parte de la esencia de la historia original, La Historia Interminable III fue estrenada en 1994, con los mismos personajes pero cuenta una historia totalmente nueva.

La gran trascendencia de la historia se ve porque, por ejemplo, ha sido parodiada en las series de televisión Padre de Familia y Los Simpsons, diversos grupos musicales han hecho versiones de la banda sonora, dedicado canciones o estrofas a la película, incluso Steven Spielberg tiene el Áuryn original en su despacho.

Big Fish (2003)

Una gran película dirigida por Tim Burton y escrita por Jonh August en el año 2003, protagonizada por Ewan McGregord (Edward Bloom), recibió cuatro nominaciones a Los Globos de Oro y una para los Oscar. Podéis leer más sobre ella en su página oficial.

En este filme se mezcla la realidad con la ficción y nunca sabes dónde estas, se trata de un relato de la vida del protagonista, de sus viajes y aventuras como si fuera una sucesión de cuentos inconexos y fatasías increíbles, la historia comienza con la visita de Edward a una burja, que le revela la forma en la que morirá, en ese momento deja de tener miedo a la muerte, y vive aprovechando todas las oportunidades que se le presentan, en sus viajes se cruzará con gente de lo más variopinta, como el hombre más alto del mundo o unas cantantes siamesas chinas unidas por la cadera, todo el mundo aporta un granito de arena a la "historia de su vida", su hijo intenta hablar con él para que le cuente su vida real, no sus fantasías, pero Edward es feliz en su mundo y es mucho más bonito que el real, al final, no todo resulta ser una invención.

Solomon Kane (SITGES 2009)

Hoy toca el turno de la segunda película vista en Sitges 2009, Salomon Kane. Esta película está basada en un comic de Robert E. Howard autor de Conan El Bárbaro. Producción que cuenta con actores de nivel y bastante conocidos como son el caso de Max Von Sydow, James Purefoy (Resident Evil, Destino de Caballero) y Pete Postlethwaite (el padre de Daniel Day Lewis en la película en el Nombre del Padre) y dirigidos por Micahel J. Basset. Película de magia y aventuras ambientada en el Siglo XVII, donde nuestro protagonista empezará como un desalmado capitán inglés cuyo fín es matar y conseguir tesoros, hasta que un buen día recibe una advertencia de un enviado del Diablo. A partir de este momento nuestro héroe, se dedicará a la vida de puritanismo evitando luchas para poder salvar su alma.
En su peregrinar de vuelta a casa, conoce a una familia de pergrinos que se van a hacer las américas, acompañándoles en parte del viaje, hasta que los esbirros de un malvado hechicero y su perro guardían, que están sembrando el terror por Inglaterra, secuetran a la hija de la familia, y Solomon se dedicará todos sus esfuerzos a buscarla para poder salvar su alma y redimirse.

Película entretenida, con grandes momentos de acción, aunque debo decir que el desenlace fue muy rápido y hubiera deseado unos minutos más de acción, pero en líneas generales muy correcto film, recomendable por lo menos desde mi punto de vista. Os dejo el trailer para que podráis disfrutar de él, y os animéis a verla.

El vuelo de los dragones

Esta película de animación de 1982 (The Flight of Dragons), dirigida por Jules Bass, Arthur Rankin Jr., Fumihiko Takayama y Katsuhisa Yamada, bastante desconocida por cierto, nos plantea una historia muy bien llevada, en la que los últimos retazos de magia del planeta, por culpa del desarrollo de la ciencia y la tecnología, están desapareciendo peligrosamente. A partir de ahí, los últimos magos existentes intentarán buscar a un salvador. Aunque la animación no es espectacular, la película merece mucho la pena, además su banda sonora es entrañable, de hecho la canción del principio es del cantautor norteamericano Don McLean, creador entre otras canciones de la mítica "American Pie". Otro dato a tener en cuenta es que en la versión original la voz del malo es la de James Earl Jones... el actor que en Conan el bárbaro (1982) hacía de malo malísimo, para concretar más, es el que le cortaba la cabeza a la madre del Conan niño (Jorge Sanz).

Nos os cuento más, no dejéis de verla, os la recomiendo.

La Odisea (1997)

En esta ocasión, voy a ser yo quién comente una película típica de "sesión de tarde" que te ponen un sábado o un domingo en la hora de la siesta, pero que aún así a mi me gusta bastante. Como ya habéis podido ver en el título se trata de una de las múltiples películas, posiblemente la más moderna, que se han realizado sonre la odisea de Ulises. En concreto me refiero a The Odyssey (1997), dirijida por Andrei Konchalovsky, el que en entre otros trabajos fue productor de Tango y Cash, y protagonizada por el gran actor secundario Armand Assante. Como a estas alturas todo el mundo conoce las diversas aventuras que Ulises vivió en su odisea (y el que no que se ponga las pilas), contaros de qué va la película me parece que no merece la pena. En su lugar os pongo la versión que el mítico cantautor Javier Krahe hizo de esta historia en una de sus canciones. La canción en cuestión se titula Como Ulises y la encontraréis en el álbum Cábalas y Cicatrices (2002).

Willow

Hoy tocó esta gran Película: Willow. Basado en un guión de George Lucas y dirigida por Ron Howard. Entre las curiosidades de este film cabe destacar la historia de la creacuón del guión, ya que Lucas al no poder hacerse con los derechos del Hobbit decidió escribir un guión de una película con algunas similitudes a la novela de ese gran escritor J.R.R. Tolkien. Cuenta como protagonista a Warrick Davies, el famoso Wicket en el Retorno del Jedi y en las películas de los ewoks (Caravana de Valor y la Lucha de Endor), Dentro del Laberinto y muchas más, y a Val Kilmer que entre su filmografía hay que destacar películas como Top Secret!, Top Gun o más recientemente en la película Alejandro de Oliver Stone.

La película empieza con el nacimiento de Elora Danan, que según una profecía será quien destuya a la malvada bruja Bavmorda. Una de las matronas, apiadandose de la niña se la lleva del castillo y siendo perseguida por las criaturas maléficas de Bavmorda, la deja en un rio siendo recogida por los hijos de Willow y llevándola a casa (se observa la similitud con la historia de Moisés). Willow deja a la pequeña a cuidado de su esposa, mientras qeu se va a la feria para demostrar su valía como mago y ser aceptado como discípulo del gan mago Aldwin. Tras no superar la prueba, la aldea se verá atacada por criaturas que van detrás de Elora Danan, tras este suceso el consejo decido qeu un grupo de gente, liderada por Willow sea quien lleve la niña a los humanos.
Durante su viaje, conoce a Madmartigan gran guerrero al cual dejan a cargo a la niña, no sin encontrar la oposición de Willow. A partir de aqui se suceden las aventuras por proteger a la niña, volviendose compañeros inseparables Willow y Madmartigan, y siendo perseguidos por las tropas de Bavmorda, dirigidas por su hija Sorsha, de la cual debido a un filtro de amor queda prendado de ella Madmartigan. A partir de entonces Sorsha empieza a desconfiar de su madre y empieza a ver lo malefica que es.

Durante toda al aventura el pequeño Willow va aprendiendo magia con la gran bruja Fin Razel, aunque desgraciadamente nuestro protagonista es un poco torpe y la va trasformando cada vez en un animal diferente.

Después de haber raptado a Elora Danan, se prepara un gran ejercito para entrar en el castillo de Bavmorda y poder recuperar a la pobre niña de sus brazos. La lucha final entre el bien y el mal se acerca, un combate a muerte entre Bavmorda y Fin Razel, por fin convertida en mujer, se avecina y gracias a la ayuda de Willow una vez más el bien triunfa sobre el mal.

Gran película llena de ternura y emoción. Un dato curioso es que el dibujante francés Jean Giraud alias Moebius participo en la creación del storyboard de la película, e investigando tambien encontré la gran cantidad de películas en las cuales participo este gran dibujante.

Dentro del Laberinto (Labyrinth)

Bueno, inicio yo la veda con una peli de la que tengo grandes recuerdos, y no solo porque sale una de mis musas del cine (Jennifer Connelly) si no porque siendo pequeño cuando la ví me llamo mucho la atención: Dentro del Laberinto.

Sarah, una joven muy fantasiosa, harta de los lloros de su hermano menor, decide avisar al rey de los Goblins para que se lo lleve. Viendo que se cumple su deseo, empieza la aventura para salvar a su hermano de las manos dle rey Jareth, encontrandose multiples criaturas durante su camino, haciendo amigos y salvando las diferentes pruebas que aparecen durante su periplo en el mundo de fantasia del rey de los Goblin.

Memorable actuación de David Bowie como el rey Jareth el rey de los Goblins, fenomenales marionetas del gran maestro Jim Henson, tristemente desaparecido, el gran y tierno Ludo, Sir Didimus acompañado por su valiente corcel Ambrosius y como no la adorable Sarah interpretada por Jennifer Connelly, empezando asi su andadura com estrella del cine.

De todos los personajes, el que más me gusto fue el rey Jareth preso en su mundo y enamorado de Sarah. Un personaje que tiene una gran evolución durante la película es el cascarrabias de Hoggle, empieza siend un temeroso ser, pero gracias a la amistad con Sarah se vuelve valiente y ayuda a nuestra heroína.

Cabe destacar la enorme banda sonora, todas las canciones interpretadas por David Bowie, que no es santo de mi devoción pero aqui se sale.

Una pelicula que me llena de buenos recuerdos y de grandes momentos.